东关街道彭家堰村是个安静的小乡村，但这个看似不起眼的小村庄曾在全国的玉雕行业内有着很高的知名度，被称为“玉雕村”。当时，村里有着众多的玉雕从业者，玉器雕刻机的轰鸣声不断。
　　近几年，村子里的玉雕师傅纷纷走出上虞，追逐更为广阔的玉雕市场。但张伟仍旧坚守在彭家堰村，传承着这门玉雕技艺。前不久，他获得了“浙江省玉石雕刻大师”的称号。
　　坚守上虞，
　　琢磨有自己特色的玉雕作品
　　不知是在彭家堰村的耳濡目染，还是本该投身这一行，出生于1979年的张伟从小对玉石雕刻充满了兴趣。16岁那年，他开始拜师学习玉石雕刻。“那时候，村里有很多来自扬州、苏州的玉雕师傅，学习的机会很多。”张伟说，当时村里有不少年轻人都跟着这些师傅学手艺。
　　做学徒的日子很辛苦，也很充实。回忆起那段时光，张伟说：“我几乎不出门，一有空就画画、设计玉雕图样。”勤学苦练三年后，他自立门户，将所学的“良渚工”、“苏州工”和“上海工”等艺术特色糅合到自己的创作中，琢磨出有自己特色的玉雕作品。2003年，他创办了“伟玉坊”工作室。
　　2013年开始，他带着作品参加良渚杯、天工奖等这些国内权威的评奖活动，捧回了不少奖杯。其中作品《四大美女》，以细致的工艺刻画出西施、貂蝉、王昭君、杨玉环的典雅姿态，荣获 2013良渚杯玉石雕刻精品展金奖；作品《烟堤归渡图》通过深雕浅琢，将近处画舫、水榭，远山的意境表达的淋漓尽致，荣获2013中国玉雕石雕作品天工奖银奖。
　　这些年来，不少村民们纷纷走出上虞，去往苏州等有着更广阔玉雕市场的地方谋求发展，也获得了不少成就。但和这些大师不同，张伟虽然在技法上博采众长，也常到苏州等地采购玉材、了解市场行情，但他的根基一直在上虞，在彭家堰村，从未转移。
　　张伟坦言，上虞的玉雕市场已不像之前那样火热，但多年来建立的人脉和市场很难在另一个地方复原，何况现在交通发达便利、信息流通迅速，彭家堰村又在玉雕界有着较高的美誉度与影响力，他仍会坚守在上虞。
　　紧贴市场，
　　不断创新作品设计和雕刻技艺
　　如今，已经在玉雕行业打拼二十余年的张伟，带领着手下的工匠一心钻研更为精深的玉雕工艺，着力于传承“子冈牌”的文化精髓，大胆采用当今先进的玉雕琢磨工艺，从名家作品上获取灵感，同时，积极了解当今的市场需求和流行趋势，将一些现代、新颖的设计融入其中。
　　在采访中，他向记者展示了一些有当今时代特色、紧跟潮流的玉牌。这些玉牌大多设计简洁大方，但在工艺上却精美细致、巧夺天工。每块玉牌还配有华美的首饰盒和一份收藏证书，证书上记录玉牌的详细信息，这也是在市场的需求之下新近打造的。
　　“一件上好的玉雕作品，不仅要有完美的‘料’，更要有巧夺天工的‘工’，很难说是玉石成就了玉雕，工匠的‘工’其实更为重要。”张伟向记者解释，“工”的好坏决定了作品的成败。
　　近几年来，他崇尚依据材料设计玉雕作品，每块玉石都有自己的特点，因此他手上几乎没有两件一模一样的玉雕作品。在多年的钻研和琢磨之下，张伟在作品的设计和雕刻技艺方面，有了更多的创新，也对市场充满了信心，希望将彭家堰村的玉雕事业继续传承发扬。